Músics del Festival
Roel
Dieltiens - violoncel
El
músic belga Roel Dieltiens, nascut el 1957, és conegut tant com
a intèrpret de violoncel barroc com de modern. Com a fill d’un professor
de teoria de la música i harmonia, es va veure més o menys obligat
a aprendre piano inicialment. A l’edat de quinze anys, animat pel
seu germà gran que tocava la flauta a la René Jacob’s Concerto Vocale,
va provar el violoncel just quan estava a punt de deixar la música.
Immediatament es va enamorar del instrument. Havent obtingut el
Primer Premi a l’ Antwerp Royal Conservatory tres anys més tard,
va esdevenir alumne a la Chapelle Musicale Reine Elisabeth a Brussels.
Va continuar els seus estudis amb André Navarra a Detmold (Alemanya)
i Pierre Fournier a Ginebra (Suissa). Va ser guardonat amb el diploma
de l’ Akademie für Solisten, Wolfenbüttel (Alemanya) i el Diploma
d’Onore de l’ Accademia Chigiana de Siena (Itàlia).
En aquell
moment Roel Dieltiens ja havia començat a treballar amb el violinista
André Gertler, el clarinetista Walter Boeykens i el contratenor
i director René Jacobs. Va aconseguir el lloc de primer violoncel
de l’ Orchestra of the 18th Century sota la direcció de Frans Brüggen
durant molts anys. Varis compositors contemporanis, entre ells Luc
Van Hove i William Bolcom li han demanat que estrenés algunes de
les seves obres.
Des del 1995 el senyor Dieltiens, que també
ha destacat en la música de cambra, ha aparegut amb companys com
Frank Braley (piano), Christine Busch (violí), i molts altres simplement
pel plaer de tocar junts. Heus aquí el naixement de la Ensemble
Explorations.
Amb aquesta formació Roel Dieltiens ha enregistrat
diversos CD’s (molt ben rebuts, tant pel públic com per la premsa)
i actuat a molts escenaris i festivals arreu del món.
La seva
versatilitat artística la dut a col.laborar amb el coreògraf Alain
Platel i Les Ballets C de la B i crear “Iets op Bach”, espectacle
que va guanyar el “Time Out Live Award” a Londres el 1998 i el “Masque
d’Or” a Montreal el 1999.
En la seva carrera com a pedagog, Roel
Dieltiens ensenya a la Hochschule für Musik und Theater de Zürich
(Suïssa), i ha estat convidat en moltes ocasions com a membre jurat
en prestigiosos concursos com el Bach Wettbewerb Leipzig (Alemanya)
o el Tchaikowski Competition Moscow (Rússia).
Evgueni
Grach - violí
Fill d'una família
de músics, va néixer a Rússia. Es va formar al Conservatori Superior de
Música de Moscou, amb els professors Leonid Kogan, Igor Bezrodny i Valeri
Klimov. També va rebre classes de David Oistrakh i Henryk
Szering.
L'any 1985 es va graduar al Conservatori de Moscou amb Summa
cum Laude. Posteriorment, va obtenir el títol de professor del materix
conservatori, i l'any 1981 va
guanyar el primer premi del Concurs
Internacional Wienlawsku de violí.
Va actuar com a solista amb
orquetres russes importants com l'Orquestra Simfònica de Moscou, sota la
batuta de Pavel Kogan. Amb aquesta Orquestra va fer gires per diversos
països d'Europa i Àsia. También va actuar com a solista a les sales més
importants de Moscou i als festivals de Merano (Itàlia) i a Taiwan.
Del
1991 al 1994, va ser concertino de l'Orquestra Simfònica Ciutat de
Barcelona. En aquesta mateixa època va gravar un disc amb obres de Lluís
Benejam.
El 1992 va actuar en un concert al Palau Reial de Pedralbes
tocant un violí d'Stradivarius, de la famosa col·lecció palatina.
Des
del 1994 és solista de l'Orquestra Simfònica de Londres. Va treballar sota
mestres tan importants com Sir Georg Solti, Sir Colin Davis, Sir Yehudi
Menuhin, Lorin Maazel, Rostropovich, Metha i Simon Rattle.
Des de la
temporada de 1999 Evgueni Gratch sovint és convidat com a concertino de
l'Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu de Barcelona.
Dedicat
intensament a la música de cambra, Evgueni Gratch ha tocat públicament com
a violinista gran part del repertori d'aquest gènere. També forma part
dels London Symphony Orchestra Chamber Players, i del trio Myong / Grach /
Thiemann.
Evgueni Grach porta a terme un treball intens com a professor
de violí a les ciutats de Barcelona, Tarragona, Londres i Moscou.
La
seva gravació en CD de la doble sonata de Prokofiev forma part de la sèrie
"Revelacions Russes".
Da
Hyun Chung - pianista
acompanyant
Da-Hyun Chung neix a
Seúl, Corea, l'any 1990.
Inicia els seus estudis de piano als cinc anys
i posteriorment guanya diversos concursos de piano de la seva ciutat
natal.
L'any 2004 fou becada per a estudiar a la "Academia
Estival de Música de Viena" en la classe de piano de Sontraud
Speidel.
Aquest any 2005 ha guanyat els primers premis de concursos
internacionals de piano com el " Dichler/Sato Competition" a Viena i el
"Chopin Piano Competition in Asia", a Japó.
El
recital memorable de la Srta. Chung en l’AIMS festival 2005 va representar
el seu debut a Europa.
Toni
Hougham - contrabaix
Tony Hougham es va
formar al Trinity College of Music amb el professor Frederick
Wigston.
En aquesta època va guanyar el premi Cruft per a
contrabaixistes i el premi Kantrovitch per a instrumentistes de
corda.
Des de l'any 1986 és primer contrabaixista solista de
l'orquestra del Royal Opera House, Covent Garden (l'òpera de
Londres).
Tony Hougham combina aquesta posició amb col.laboracions
freqüents com a solista convidat en les principals orquestres de Londres,
com ara la London Symphony Orchestra, la London Philharmonic Orchestra, la
Philharmonia i la Royal Philharmonic Orchestra.
També és membre
fundador de The Soloists, un grup de música de cambra format principalment
pels solistes de l'orquestra del Royal Opera House, Convent Garden. Amb
aquest grup ha estat convidat a molts festivals de música prestigiosos a
Anglaterra i a l'estranger.
Al maig de 1994 va ser convidat pel tenor
italià Guiseppe Sabbatini a interpretar la virtuosa ària "obligato" "Per
Questa Bella Mano" de W. A. Mozart en el concert de debut londinenc
d'aquest tenor a la sala St. Johns Smith Square.
Tony Hougham s'implica
intensament en les tasques pedagògiques com a professor de contrabaix a
les escoles Royal Academy of Music, Royal College of Music i Trinity
College of Music; també imparteix classes en orquestres de joventuts, com
ara a Kent, Essex and Herts. Col.labora activament en els programes
educatius del Royal Opera House, Covent Garden.
Recentment, Tony
Hougham ha estat nomenat professor de contrabaix del Royal College of
Music de Londres.
Liviu
Morna
- violí
Neix
a Romania al sí d’una família de músics i es iniciat al violí pel
seu pare. Posteriorment es llicencia en Música a l’Acadèmia de Música
“Ciprian Porumbescu” de Bucarest on estudia amb Stefan Gheorghiu.
Ha
estat guardonat a diversos concursos d’interpretació musical al
seu país i invitat com a concertino a l’Orquestra Nacional de la
Radio de Bucarest” entre d’altres. Es membre del quartet “Alla Breve”
i ha donat recitals de cambra a Alemanya, Itàlia i l’Estat Espanyol.
Fou
membre de l’”Orquestra Real Filharmonía de Galicia” i actualment
es concertino associat a l’”Orquestra Simfònica del Gran Teatre
del Liceu”.
Liviu Morna actua en l'AIMS Festival per tercera
vegada.
Seon-hee
Myong - piano
Seon-hee Myong s'inicia en el món de la música amb només tres anys, demostrant ésser un d'aquells nens prodigi del piano de les escoles asiàtiques emergents, que ràpidament conqueririen Europa i EUA. Nascuda a Seül, Corea, comença els seus estudis musicals a la seva ciutat natal. Havent acomplert ja el seu debut en un concert de sonates per a piano de Ludwig van Beethoven als nou anys, participa com a solista als tretze amb l'Orquestra Nacional de Corea. Als quinze, es trasllada als EUA per estudiar a la North Carolina School of the Performing Arts i, posteriorment, es gradua a la Universitat d'Indiana-Bloomington obtenint el Performer´s Certificate amb les màximes qualificacions d'aquesta Universitat. L'any 1988, obté el Masters Degree de la prestigiosa Julliard School de Nova York. En tots aquests anys d'estudi, treballa amb professors tant coneguts com Zadel Skolowsky, Edward Auer i Joseph Kalichstein. Seon-hee Myong ha estat guardonada amb premis tan importants com l'Helena Rubinstein Foundation Award i el William Patscheck Award. Del 1988 al 1990, Seon-hee Myong fou professora de piano a la Universitat Estatal de Nova York. Ha actuat com a solista i amb grups de cambra als EUA, Àsia, Europa i Amèrica del Sud. Entre les seves gravacions destaca el disc Homenatge a Pau Casals amb el violoncel·lista Lluís Claret, així com les seves gravacions per a la ràdio d'Alemanya, Suïssa i Coreana. Actualment, i paral·lelament a la seva activitat com a solista, Seon-hee Myong es dedica intensament a la música de cambra, formant part del duo Myong / Thiemann i del trio Myong / Gratch / Thiemann. . En la seva vessant pedagògica treballa activament com a professora de piano a la ciutat de Barcelona, i recentment, el mític pianista i director d'orquestra Daniel Barenboim li ha encomanat la posició de professora de piano a la seva Fundació Barenboim-Said. Des de setembre del 2005 doncs, Seon-Hee Myong dona classes a nens i adolescents palestins a Ramallah i altres municipis de Palestina dins dels projectes musicals de pau que du terme l'esmentada Fundació.
Luis
Parés - pianista
acompanyant
Nascut
a Caracas, estudia al Royal College of Music a Londres amb Gordon
Fergus-Thompson gràcies a una beca atorgada pel Elsa &
Leonard Cross Memorial Award. Inicia els seus estudis de piano als
nou anys amb Juan Antunez; també ha estudiat amb Sergio Cimarosti
i el Trio de Trieste a Itàlia, i amb Igor Lavrov a Caracas.
Ha
estat premiat amb l'Ordre "Jose Felix Ribas" a la seva tercera classe
(Veneçuela 1997), menció especial al concurs de piano
"Stefano Marizza" (Itàlia 1998) i primer premi al concurs
nacional de piano "Silvia Eisenstein" (Veneçuela 2001). Ha
guanyat igualment premis de musica de cambra com el RCM Kathleen
Turner Piano Chamber Music Prize, el RCM Wind Ensemble Competition,
el Beethoven Piano Society of Europe Gwyneth George Prize i el XIV
concurs "Paper de Música" a Capellades. Ha participat activament
en classes magistrals de Christian Blackshaw (RCM), Alberto Portugheis
(Steinway Hall) i Stephen Kovacevich (Dartington International Summer
School).
Luis Parés ha realitzat nombrosos recitals com
a solista i músic de cambra a Veneçuela, Itàlia,
Espanya i Anglaterra. A Londres, actua regularment en sales com
la St. James Piccadilly, St. Martin-in-the-Fields i el Bolivar Hall.
A Veneçuela ha tocat com a solista amb l'Orquestra Simfònica
Gran Mariscal de Ayacucho i amb l'Orquestra Simfònica de
Maracaibo. Els seus futurs projectes inclouen recitals a Londres,
una gira de concerts a Espanya amb la violinista Kàtia Novell-Leruth
i el seu debut amb l'Orquestra Simfònica Municipal de Caracas
a Veneçuela el 2004.
Paul
Silverthorne - viola
Paul
Silverthorne és viola solista de l'Orquestra Simfònica de Londres
des de 1991 i viola solista de la London Sinfonietta des de 1988.
Paral•lelament segueix la seva intensa carrera com concertista.
Va actuar com solista amb l'Orquestra Simfònica, la London Sinfonietta
i amb altres de les orquestres més rellevants del Regne Unit, de
EUA i Europa i sota les batutes de directors com Sir Colin Davis,
André Previn, Sir Simon Rattle, Sir John Eliot Gardiner, Oliver
Knussen i John Adams.
Els seus concerts com solista més recents
van cobrir un repertori característic i ampli: ‘Harold a Itàlia’
de Berlioz en Nova York amb la LSO i Sir Colin Davis, el concert
de Walton a Londres i en gires per EUA i Europa, l'estrena d'una
nova obra electrònica al festival de ‘South Bank’ i interpretacions
de l'obra ‘Viola,Viola’ de George Benjamí a Sydney/Austràlia, en
el Barbican Center de Londres i en festivals Europeus.
Paul
Silverthorne ha gravat per a EMI, Koch International, ASV, Chandos,
Meridian entre altres discogràfiques. El seu CD ‘Invocations’ –
juntament amb John Constable i publicat per Black Box - va ser aclamat
per la premsa especialitzada. Consisteix en una recopilació d'obres
dedicades a lo llarg de vint anys.
Altre enregistrament destacat
- la ‘de Flos Campi’ de Vaughan Williams per a Naxos - va rebre
les millors crítiques i va ser nomenada ‘Disc del mes de la revista
Gramophone. Un dels projectes pròxims serà l'enregistrament d'un
CD amb obres de Beethoven i Röntgen.
Actualment i en col.laboració
amb l'Institut Martinu de Praga està preparant una nova edició de
la partitura del ‘Concerto Rapsodia’ de B. Martinu. Serà publicat
per l'editorial Bärenreiter en 2009 com part d'una reedició de l'obra
integral de Martinu.
Paul Silverthorne és sol.licitat per a
classes magistrals en tot el món. És professor de viola en l'Acadèmia
Reial de Música de Londres.
Toca una viola de Amati de l'any
1620 cedida per esmentada Acadèmia.
Lothar
Strauss – violí
Lothar
Strauss és un dels concertinos més eminents d’ Alemanía.
És primer concertino de la “Staatsoper Berlín” (Òpera Estatal
de Berlín), posició que va guanyar per oposicions a l'edat de
23 anys.
Va iniciar els seus estudis de violí a l'edat de cinc anys
i va passar la seva formació escolar en “l'Escola Especial de Música”
de Berlín. 1976 va entrar en la classe de violí de Prof.
W. Scholz. En els anys següents va ser premiat en diversos concursos internacionals.
En1984 va començar la seva carrera com concertino i es va convertir en
professor de violí de l'Escola Superior de Música “Hans Eisler”
de Berlín. En el camp de la música de càmera destaca la
seva labor com primer violí del Quarteto de Corda de l'Òpera Estatal
Alemanya, del qual forma part des de l'any 1989. Durant anys es va dedicar intensdamente
al repertori de trio amb piano. Des de 1990 és freqüentment convidat
com concertino de les principals orquestres de Berlín a més de
les orquestres d'Hamburg, Dresden, Colònia, Frankfurt, Leipzig, Ginebra,
Barcelona, Carracas entre d’ altres. Recitals, actuacions com solistes i gires
amb l'Òpera Estatal de Berlín li van dur a tota Europa, a l'Orient
Mig, a EUA, Amèrica de Sud i a Àsia. Lothar Strauß és
mentor de l'Acadèmia Orquestral de la „Staatskapelle“ (Orquestra Sinfònica
de l'Òpera Estatal de Berlín). Des de l'any 2001 és professor
de violí de l'Escola Superior de Música “Felix Mendelssohn Bartholdy“
de Leipzig. En més de1500 funcions d'òpera, en funcions de ballet
i en concerts va actuar conjuntament amb directors, solistes instrumentals,
cantants i ballarins de màxima categoria com són entre uns altres:
Claudio Abbado, Cecilia Bartoli, Alfred Brendel, Graham Clark, Elisabeth Connell,
Placido Domingo, Bruno Leonardo Gelber, Michael Gielen, Carl Maria Giulini,
Günther von Kannen, Lang Lang, Yo Yo Ma, Vladimir Malakhov, Kurt Masur,
Oliver Matz, Zubin Mehta, Waltraud Meier, Anna Netrebko, Rudolf Nurejew, Deborah
Polaski, Thomas Quasthoff, Dorothea Röschmann, Mstislav Rostropowitsch,
Peter Schreier, Peter Seiffert, Polina Semionova, Juri Temirkanow, John Tomlinson,
José de Udaeta, Rolando Villazon.
Peter
Thiemann - violoncel
Peter
Thiemann és fundador i director d’AIMS.
Es va formar com violoncel.lista
amb els professors Agnes Buntrock, Ferenc Míhaly, Martin Ostertag,
Janos Starker i Maurice Gendron.
Des de 1987 és violoncel solista
de l'Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu a Barcelona i
professor del Conservatori Superior de Música del Liceu, Barcelona.
Com solista, membre de grups de cambra, solista d'orquestra
i professor convidat d'universitats, festivals i cursos especialitzats
va actuar en tota Europa, a Amèrica del Nord i del Sud, a Àsia i
en Orient Mig.
A part de diversos treballs sobre la pedagogia
del violoncel per al Departament d'Ensenyament de la Generalitat
de Catalunya destaca la publicació d'un sistema d'escales per a
violoncel, editat en l'Edició Iberica/Editorial Boileau de Barcelona.
Des de 2005 a més es va incorporar al claustre de professors
de la Fundació Barenboim-Said amb base en Ramallah/Palestina. Creada
pel pianista i director Israelià Daniel Barenboim i l'intel.lectual
Palestí Edward Said la Fundació promou activitats educatives i formatives
en el camp de la música amb el espirit de pau, diàleg i reconciliació
a través de la música i de l'educació musical.
Entre les activitats
previstes per a les temporades 2007/2008 destaquen concerts incloent
estrenes mundials de composicions noves, classes magistrals i docències
a Europa, EUA i Orient Mig.
Andriy
Viytovych - viola
Nascut a Ucraïna,
Andriy Viytovych va rebre la seva formació musical en el
Conservatori de Lviv, Ucraïna, i en l'Acadèmia Internacional de
Música Jehudi Menuhin a Suïssa. Va tenir com a professors principals
Alberto Lysy i Johannes Eskaer amb els quals va col.laborar com a
intèrpret en nombrosos concerts i gravacions.
Amb la Camerata Lysy va
actuar en concerts a Suïssa, Alemanya, Itàlia, Espanya, Ucraïna, França i
l'Argentina.
El 1996, Andriy Viytovych es va traslladar a Londres
on s'incorporà a l'Orquestra Simfònica de Londres com a solista de viola.
També va col.laborar com a viola solista amb l'Orquestra Simfònica de la
BBC, l'Orquestra de Cambra d'Escòcia, i la Sinfonietta de Londres. Va
tocar sota les batutes de Rostropovich, Pierre Boulez, Sir Colin Davis,
Bernard Haitink i Sir Georg Solti, entre altres directors.
L'entusiasme
per la música de cambra va portar Andriy Viytovych a formar part de
nombroses formacions d'aquest gènere com ara la Camerata Lysy, la London
Symphony Orchestra Chamber Players, el Razumovsky Ensemble i els Solistes
de Covent Garden.
L'any 2000 Andriy Viytovych va guanyar les oposicions
per la plaça de primer solista de l'Orquestra de l'Òpera Reial Covent
Garden de Londres.
Andriy Viytovych és professor de grau superior del
Royal College de Londres.